domingo, 4 de enero de 2009

Bobby Sanabria - Big Band Afro-Cuban Dream...Live & in Clave !!! 2000


143 MB / 320 kbps

Temas:

1. The Opening: Praise To The Creator & Ancestors/In The Time Of The Colony/Telemina
2. Mosscode
3. Angel Eyes
4. Nuyorican Son
5. Olokun/Yemaya
6. Adios Mario
7. The Troubadours
8. Donna Lee
9. Manteca


Recorded Live at Birdland, NYC
Arabesque Recordings (2000)
Bobby Sanabria - Drums, Akpwon, Morua Vocals
Wilson Chembo - Corniel Congas
Roberto Quintero - Bongo, Cencerro, Shekere
Hiram "El Pavo" Remon - Maracas, Guiro Macho, Shekere, Vocals
John di Martino - Piano
Boris Kozlov - Acoustic & Electric Bass
Karolina Strassmayer - Alto Saxophone, Soprano Saxophone, Vocals
Gene Jefferson - Alto Saxophone, Guataca, Vocals
Peter Brainin - Tenor Saxophone
Jay Collins - Tenor Saxophone, Soprano Saxophone
Ricardo Pons - Baritone Saxophone, Flute, Shekere, Vocals
Michael Philip Mossman - Trumpet
John Walsh - Trumpet - Vocals
Tim Ouimette - Trumpet
Tanya Darby - Trumpet
Chris Washburne - Trombone, Guataca, Clave, Vocals
Barry Olsen Trombone, Guataca, Vocals
Joe Fiedler - Trombone
Dan Levine - Bass Trombone
Special guests: John Stubblefield Tenor Saxophone; Candido Camero Congas

Tomado de: www.lpmusic.com

Bobby Sanabria

Bobby Sanabria -baterista, percusionista, compositor, arreglista, artista, productor y educador - ha tocado con una auténtica lista de las personalidades más reconocidas del mundo del jazz y la música latina, así como con su propio aclamado ensamble, Ascención. Su diversa experiencia en conciertos y grabaciones incluye trabajo con figuras legendarias como Dizzy Gillespie, Tito Puente, Paquito D'Rivera, Charles McPherson, Ray Barretto, Mongo Santamaría, Chico O'Farrill, Cándido, Francisco Aguabella, Henry Threadgill, y el padrino del jazz afro-cubano, Mario Bauzá.

Bobby, el hijo de padres puertorriqueños, nació y fue criado en la sección del Bronx del Sur conocida como "Fort Apache", en la ciudad de Nueva York. Inspirado y animado por el Maestro Tito Puente, otro puertorriqueño nacido en Nueva York, Bobby tomó con seriedad su carrera y asistió a Berklee College of Music de 1975 a 1979, obteniendo una Licenciatura en Música. Recibió, además, el prestigioso Premio de la Asociación de Maestros por su trabajo como instrumentista.

Desde su graduación, Bobby se ha convertido en un líder de las áreas de música afro-cubana y jazz como baterista y percusionista, y es reconocido como uno de los especialistas de la tradición. Ha estelarizado numerosos álbumes nominados al Grammy, incluyendo The Mambo Kings y otras bandas sonoras de películas. Además, ha trabajado extensamente en televisión y radio. Su trabajo de mayor aceptación por parte la crítica ha sido con la afamada Orquesta de Jazz Afro-Cubano de Mario Bauzá.

Con esa agrupación grabó tres CDs nominados al Grammy, considerados como obras definitivas de la tradición de la grandes bandas del jazz afro-cubano. Sanabria también fue el enfoque en los documentales sobre Mario Bauzá producidos por la cadena PBS, y también apareció en el Show de Bill Cosby con la orquesta de Bauzá. Sanabria apareció prominentemente en un documental de PBS sobre la vida de Mongo Santamaría y como actor en la película para televisión de la CBS, Rivkin: Bounty Hunter.

En 1993, Bobby Sanabria y Ascención lanzaron NYC Aché! a través de Flying Fish Records (ahora disponibles en Rounder Records). Fue aclamado en todo el mundo y recibió cuatro estrellas y media en la revista Downbeat, así como un nominación de Mejor Disco del Año por parte de la Asociación Nacional de Distribuidores Independientes de Discos (NAIRD, por su siglas en inglés).En junio de 2000 Bobby lanzó Afro-Cuban Dream...Live & In Clave!!! a través del sello Arabesque. Grabado en vivo en Birdland en Nueva York, presenta a Bobby dándole poder a una big band de 20 músicos estelares. También aclamado mundialmente, ha sido llamado una obra maestra por conocedores del jazz y la música latina y fue nominado al Grammy "americano" como el Mejor Disco de Jazz Latino de 2001. Afro-Cuban Dream...Live & In Clave!!! también fue nominado al Premio 2001 al Mejor Álbum de Jazz Afro-Cubano de la Asociación de Cronistas de Jazz.

Su más reciente grabación, ¡Quarteto Aché!, del sello ZOHO, documenta el virtuosismo de Bobby en un grupo pequeño y fue aclamada como "clásica" por la revista Modern Drummer y aclamada también por el New York Times. También fue nominada como mejor Grabación de Jazz de 2003 por la Asociación de Cronistas de Jazz.

Bobby ha recibido numerosos premios, incluyendo una beca de la Fundación Nacional para las Artes de Estados Unidos (NEA) como músico de jazz, varios premios Meet the Composer, y el premio INTAR Off-Broadway. Más recientemente él ha recibido la Beca Mid-Atlantic Foundation Arts Connect por tres años consecutivos.

En 2003 le fue presentado el "Premio al Logro Sobresaliente" por Iván Acosta, director de Latin Jazz USA, en reconocimiento a la contribución creativa al jazz latino. También recibió una segunda nominación al Grammy en 2003, por 50 Years of Mambo - A Tribute to Dámaso Pérez Prado. El Sr. Sanabria co-produjo el documental de transmisión nacional THE PALLADIUM - Where Mambo Was King, para la cadena BRAVO, el cual recibió el premio al Mejor Documental para cadenas de cable en el 2003.

Sanabria fue nombrado "Percusionista del Año" por votación de los lectores de la revista DRUM!, una publicación de distribución mundial dedicada a la batería y las percusiones. Actualmente se encuentra trabajando en otro documental en conjunción con City Lore en Nueva York intitulado From MAMBO TO HIP HOP- Music and Survival in the South Bronx, programado para ser transmitido en el 2006 por la cadena PBS.

Además de ser miembro del consejo del Equipo de Recursos de Jazz Afro-Cubano de la Asociación Internacional de Educadores del Jazz (IAJE, por sus siglas en inglés), Sanabria está cerrando su 13avo año como Porfesor Asociado del Programa de Jazz y Música Contemporánea de la New School Univeristy y ha sido Profesor de la Manhattan School of Music desde 1999. Es miembro de NARAS, LARAS. AF of M, BMI, SAG y la Universal Jazz Coalition."Bobby Sanabria es igualmente adepto a los sonidos de "big band" de los bateristas Buddy Rich y Louie Bellson, y de su héroe de la niñez, el pionero de la fusión Billy Cobham, como lo es del sonido del titán de los timbales, Tito Puente".

- Bill Milkowski, Jazz Times

Para leer una crítica y escuchar un fragmento del CD de Bobby nominado al Grammy en 2001 Live in Clave, por favor oprime aquí.

Por favor visita el sitio de Bobby Sanabria: www.bobbysanabria.com

Lista de Equipo: Campanas LP, Congas Clásicas de Madera LP, Tambores Batá LP, Timbales Tito Puente LP, Soporte Gajate LP, y percusión variada de mano LP.


Rumbéatelo part. 1
Rumbéatelo part.2

Candido (Camero de Guerra) - Brujeias de Candido


92,55MB / 320 kbps


01. Here Comes Candi
02. EL Manicero
03. Shadow Of Your Smile
04. Almendra
05. Negrito
06. Take More Candi
07. Back To Back
08. Candido's Guajira
09. Ti-Chi-Can
10. Madrid
11. Moliendo Cafe


Candido (congas)
Isarel (Cachao) Lopez (bass)
Tito "El Rey" Puente (musical director)
Chino Pozo (bongos)
Gran Alfonso (vocals)
and the Tito Puente Orchestra

Originally released in 1971


Candido's first album for Tico is a pure triumph. Fortunately, there's only one crossover cover ("Shadow of Your Smile", and once that's safely programmed out (or left in as a break), listeners are left with ten tracks of impossibly dense features for Candido, each of which proves how apt his "Thousand Finger Man" title was.

The studio band is mid-size, punchy, and energetic enough to prove a foil for Candido's conga, but never overly focused on themselves. Nearly every song features plenty of solo space, and the man finds great things to say even on hoary old chestnuts like "Almendra" or "El Manicero" (aka "The Peanut Vendor" The opener, "Here Comes Candi," and the side-one closer, "Take More Candi," are two of the most frenetic arrangements Candido's ever been a part of, and they're just two songs on a joyous, celebrative album. Vocalist Gran Alfonso joins the festivities for great features on "Negrito" and the calypso tribute "Back to Back." ~ John Bush, All Music Guide

Esta producción llega gracias a Lavinio

Rumbéatelo:

martes, 23 de diciembre de 2008

Mariah Carey - Merry Christmas


1. Silent Night
2. All I Want For Christmas Is You
3. O Holy Night
4. Christmas (Baby Please Come Home)
5. Miss You Most (At Christmas Time)
6. Joy To The World
7. Jesus Born On This Day
8. Santa Claus Is Comin' To Town
9. Hark! The Herald Angels Sing-Gloria (In Excelsis Dea)
10. Jesus Oh What A Wonderful Child
11. God Rest Ye Merry Gentlemen (Bonus Track)
12. Santa Claus Is Comin To Town Anniversary Mix (Bonus Track)

Gracias a nuestro océano

Rumbéatelo:

Louis Armstrong & Friends - What a Wonderful Xmas



01. Christmas In New Orleans - Louis Armstrong
02. White Christmas - Louis Armstrong
03. Silent Night - Dinah Washington
04. The Christmas Song (Chestnuts Roasting On An Open Fire) - Mel Torme
05. Christmas Night In Harlem - Louis Armstrong
06. It’s Christmas Time Again - Peggy Lee
07. Cool Yule - Louis Armstrong
08. Merry Christmas, Baby - Lionel Hampton
09. Zat You, Santa Claus? - Louis Armstrong
10. Santa Baby - Eartha Kitt
11. Jingle Bells - Duke Ellington & His Orchestra
12. Santa Claus Is Coming To Town - Lena Horne
13. May Everyday Be Christmas - Louis Jordan & His Orchestra
14. Winter Wonderland - Louis Armstrong

Gracias a la caja de pandora

Rumbéatelo:

Navidad Caribeña



01. Celia Cruz - El Año Viejo
02. Trovadores - Nuestra Tradición
03. Iván & Clemens - Mami No Te Pares (Reggaeton)
04. Gilberto Santa Rosa/Luis Enrique/Rey Ruiz/Tony Vega/Víctor Manuelle - La Papa Caliente
05. Elvis Crespo/Víctor Manuelle - El Cuerpo Me Pide
06. DLG [Dark Latin Groove]/Melina León - Pídele a Una Estrella
07. Luis Enrique/Pupy Santiago - La Fiesta Se Pone Buena
08. Kaos & DLG - Eliminación de Feos
09. Ashley/Danny Rivera/Elvis Crespo/Gilberto Santa Rosa/Grupo Manía/León/Milly Quezada/Son by Four/Víctor Manuelle - Cantemos
10. Gilberto Santa Rosa/Milly Quezada - Siempre Amigos
11. India - Navidad Sin Verte
12. Potpourri Navideño- Mamacita-Feliz Navidad-El Burrito Sabanero

Gracias nuevamente a la caja de pandora.

Rumbéatelo:

EL GRAN COMBO EN NAVIDAD



01. Alegria Y Paz
02. La Cabeza Del Lechon
03. El Santo Nombre
04. Alegre Navidad
05. Que Felicidad
06. Viva La Navidad
07. Cantares
08. La Vieja Voladora
09. Ya Viene La Nochebuena
10. Que Es La Navidad?
11. Bomba Navideña
12. Oye Su Cantar

Subí este archivo por la gratitud de jorlando, pero si no quieres bajar este, utiliza el viejo y agrégale el password: abe28

Rumbéatelo:

martes, 16 de diciembre de 2008

Conrad Herwig "Another Kind of Blue-The Latin side of Miles Davis" 2004


64877 KB / 192 kbps



Temas:

1. So What (9:43)
2. Freddie Freeloader (10:29)
3. Blue in Green (8:10)
4. All Blues (8:17)
5. Flamenco Sketches (9:51)
6. Petits Machins (7:40)
All arrangements by Conrad Herwig & Brian Lynch

Músicos:
Conrad Herwig—Trombone

Brian Lynch—Trumpet
Mario Rivera—Baritone Saxophone
Paquito D'Rivera—Alto Saxophone, Clarinet
Dave Valentin—Flute
Edsel Gomez—Piano
John Benitez—Bass
Robby Ameen—Drums
Richie Flores—Congas, Percussion


Artists Note:

With Another Kind of Blue: The Latin Side of Miles Davis, our objective was to reinvent Miles' seminal work within the framework of Afro-Cuban and Afro-Caribbean rhythms. To that end, we tackled each tune with a specific approach in mind:

"So What" is rendered in Afro-Cuban 6/8 times with the original introduction by Bill Evans and Paul Chambers voiced for our horns.
"Freddie Freeloader" became a jazz songo, with Miles' solo, transcribed, serving as a point of departure for the group's improvisations.
"Blue in Green" is performed as a bolero, though it retains the subtle character of Miles' original.
"All Blues", played here, in its original 4/4 meter, is a boogaloo-cha.
Flamenco Sketches", artfully arranged by my friend and compatriot Brian Lynch, gained new life as a guaguanco.

The discographical diehards among you will know that "Petit Machins" is not from Kind of Blue, but from another Miles masterwork, "Filles De Kilimanjaro". It's included here as a bonus track.

My thanks extend to all of the musicians involved in this project, especially guest Paquito D'Rivera, who throughout this week-long engagement, proved himself a virtuoso performer (as well as an all-time great friend). Gracias Jefe! Likewise, Dave Valentin, who came in and blew the house down with his showmanship and effervescence.

To my family, Maria, Glenn, and Mark Herwig, I give a big hug and lots of love for their patience and support. Big thanks, too, go to Jeff Levenson, Steven Bensusan, and everyone at the Blue Note, NYC. Que Viva Miles Davis!

Conrad Herwig, December 2003

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Producer's Note:

It's a mark of greatness, the ability to inspire. That's why Miles, whose career was built on inspirational touchstones, continues to tug on musicians and creative thinkers.

When Conrad mentioned this project to me, an idea that had been incubating since the afterglow of his Latin Side of John Coltrane (Astor Place) in 1996, it seemed both obvious and inevitable: Miles, done Latin-style. Who better to bow before than a jazz deity with a history of hyphenating his music in the service of cultural adaption?

Miles's restless personality, exerting a lunar pull on the planet's tides of art, is still felt, to be sure, and ought to be measured as one does other forces of nature — through the shifts and alterations transforming the landscape. That we're led to redraw the boundaries of our own imagination only attests to his power.

That's why Conrad's desire to take on these timeless compositions aligns perfectly with Miles's spirit. Reimagine the world and it becomes yours. Sounds hip. Much like this music. Enjoy it.

Jeff Levenson, December 2003

Produced by Jeff Levenson
Executive Producer: Steven Bensusan

Recorded by Aura Sonic Ltd., Live at the Blue Note, New York, March 6-8, 2003
Engineered by Steve Remote (March 7-8) and Duke Marcos (March 6)
Assisted by Jon D'Uva, Andy Bigan, and Mark Tomase
Mixed by Steve Remote
Pro-Tools Engineer: Jon D'Uva
Mastered by Greg Calbi, Sterling Sound
Photography by Dino Perucci
Art Direction and Package Design by Molly Gobel


Biografía:
New York jazz trombonist Conrad Herwig has recorded 17 albums as a leader. His new CD releases are “Sketches of Spain y Mas” and “Another Kind of Blue-The Latin Side of Miles Davis” on Half Note Records, which was nominated for a 2005 Grammy Award. These are the follow-up projects to the 1998 Grammy- nominated CD, “The Latin Side of John Coltrane”. These exciting new projects were both recorded live at the Blue Note Jazz Club in New York City and feature special guests Paquito D’Rivera,Dave Valentin and Brian Lynch (co-musical director of the group).

His most recent solo recordings on the CrissCross label are “Obligation”, “Land of Shadow”, “Hieroglyphica”, “Unseen Universe”, “Osteology”, and “Heart of Darkness” which received 4 and 1/2 stars in DownBeat Magazine. He has also been voted #1 Jazz Trombonist (TDWR) in the 2002 Downbeat Jazz Critic’s Poll.

In constant demand as a sideman, Herwig has been a featured member in the Joe Henderson Sextet, Tom Harrell’s Septet and Big Band, and the Joe Lovano Nonet (featured as a soloist on Lovano’s Grammy Award winning “52nd St Themes"). Conrad also performs and records with Eddie Palmieri’s “La Perfecta II” and Afro-Caribbean Jazz Octet, Paquito D’Rivera’s Havana-New York Connection, the Mingus Big Band (often serving as musical director, and arranger on the new 2007 Grammy nominated-"Live at the Tokyo Blue Note"), and the Carnegie Hall Jazz Band (Jon Faddis, musical director) among many others.

Mr. Herwig is an alumnus of North Texas State University in Denton, Texas(where he performed in the One O’Clock Jazz Lab Band), Goddard College in Plainfield, VT , (Bachelor of Arts in Afro-Caribbean ethnomusicology), and Queens College,CUNY, (Master of Arts, Jazz Studies). Conrad has conducted masterclasses, seminars, and workshops at major universities and conservatories around the world including the Sibelius Academy, Finland; the Royal Irish Academy, Dublin; the University of Koln, Germany; Eastman School of Music, Rochester, NY; the University of Southern California and literally hundreds of others.

Herwig is a recipient of performance and teaching grants from the National Endowment for the Arts. He is currently Professor of Jazz Trombone, Jazz Improvisation, and Jazz Comp/Arr at Rutgers,The State University of New Jersey. Conrad was elected to the Board of Advisors of the International Trombone Association for a second time in 2006.

One of the most in-demand jazz educators, Conrad Herwig is a Conn-Selmer clinician and performs exclusively on Bach Stradivarius trombones.

Rumbéatelo: